30 PELÍCULAS. Vol 2

Dentro del cine, estas 30 películas y dentro de estas 30, este humilde servidor. (Click sobre el titulo para ver el trailer) Que la disfruten (sin ningún orden específico):

Teorema – Pier Paolo Pasolini

Pasolini no me había emocionando hasta que vi esta película. Dios en nuestras vidas, o nuestras vidas sin Dios. En la pelicula las imágenes representan el medio del dialogo, en donde confluyen ideologías tan distintas, como el cristianismo, el psicoanálisis y el marxismo. Una obra excepcional. Muy cerca de las primeras posiciones de mi top.

¿Qué será de la burguesía?

Caché – Michael Haneke

Caché no merece una explicación, una disección o interpretación; ciertamente es compleja y abierta pero dudo que alguien sea capaz de hacerle justicia y no dejarse nada en el tintero. Ningún plano es gratuito, ningún diálogo falto de significado y merece ser vuelta a ver varias veces. Haneke toma al espectador como un ingrediente mas, para su portentoso experimento, prueba de ello se encuentra en el final. Obra maestra ABSOLUTA.

“Te he llamado, porque quería que estuvieras presente”

Mulholland Dr. – David Lynch

Lynch nos atrapa metafóricamente como lo hace la pequeña pero astuta araña. David Lynch vuelve a jugar con nosotros, se mete en nuestro cerebro y no lo suelta. En las más de dos horas de película nos sentimos felizmente manipulados por él. No nos damos cuenta pero nos gusta. Vemos la belleza que nunca se ve, el sentido de las cosas, la realidad de los sueños y la capacidad de algunos para crear armonía.

“No hay banda”

Dogville – Lars Von Trier

Una película innovadora, original, impactante que cuando terminó me dejó más de media hora sentado pensando en lo que había visto. La conversación entre Grace y su padre del final debe pasar a la historia del cine como una escena mítica. Arriesgada e inolvidable.

“Si hay pueblo con el que el mundo sea mejor sin él, es éste.”

Gritos y Susurros – Ingmar Bergman

El color rojo nos introduce una historia descarnada y extrema de tres hermanas (una de ellas moribunda) y una criada. Rodeadas de fundidos, Bergman ahondará en las diferentes personalidades de estas mujeres todas unidas por una angustia silenciosa, una desesperanza palpable y una sensación de enrarecimiento total. Una película que ataca a las entrañas, realizada por un artista con lenguaje y contenido propio. Una obra maestra sin contemplaciones.

“Todas mis penas y dolores se habían desvanecido, los seres que mas quiero en este mundo, estaban allí, conmigo. Percibía la presencia cercana de sus cuerpos, el calor de sus manos, quería detener el tiempo y pensaba, pase lo que pase, esta es la felicidad, la felicidad, no podría desear nada mejor. Ahora durante estos minutos, puedo gozar una absoluta plenitud y siento una gratitud inmensa, por la gente que me colma, que tanto me da.”

Rosetta – Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne

Rozando los primeros puestos. Rosetta apuesta a un tipo de dignidad condensada en el último pasaje de su trama, en donde ambos personajes son testigos, como nosotros, de una metamorfosis. Es el gesto que convierte a un animal moribundo como Rosetta en un agente libre que impugna toda injusticia. Una obra que trata filosóficamente las fases que componen el comportamiento humano, minimalismo en estado puro, ahora mismo pienso que el único fin que dio origen al cine, es hacer estas clases de películas. Si no la has visto, te has perdido de mucho. ¡Que esperas¡

“Ayúdame Rosetta, no se nadar”

21 Gramos – Alejandro González Iñárritu,

La vi cuando tenia 16 años, al salir de la proyección me sentí en shock. Alejandro González Iñárritu, nos regala una clase magistral de cine. Me resulta todavía hiriente y penoso que puedan comparar al gritón, talentoso a gramos y autosuficiente Tarantino con las toneladas de cine que lleva Iñárritu en las venas, porque éste lleva la batuta de manera magistral siendo un cineasta joven pero innovador, brutal, directo y realista como la vida misma. De su trilogía, es la mejor, y por mi cabeza solo la frase: ¡Naomi Watts merecía ese Oscar¡.

“La vida debe continuar, con, o sin Dios.”

La Historia Oficial – Luis Puenzo

Un drama histórico, que nos cuenta la historia de una madre que descubre que todos los rumores de lo que había sucedido durante la dictadura militar se convierten en sus peores pesadillas. Recuerdo que cuando la vi (gracias a la recomendación de Mariano Masci), tenia mis grandes dudas. Y ahora figura en la lista de las 30 principales. La Historia Oficial es estremecedora, todo un orgullo para el cine de America Latina.

"En el país de no me acuerdo"

Hable con Ella – Pedro Almodóvar

La mejor película de Almodóvar. Perfecta en todos los aspectos. Un guión diferente, actuaciones antológicas, escenas como sólo el genio de Almodóvar puede filmar. Consigue un equilibro fantástico entre dirección y argumento. Cada escena, cada toma son inolvidables. Por arriesgado, por original, por audaz, por sincero por fiel. Hable con Ella, digan lo que digan, es un rotundo éxito.

“Algún día usted y yo deberíamos hablar. Será más sencillo de lo que usted cree. Soy profesora de ballet, y nada es sencillo.”

Elephant - Gus Van Sant

He indagado tanto en esta película que seria inoportuno volver a decir lo mismo. El que no la haya visto, que corra a verla, y así descubrir por que la considero la mejor de la historia del cine.

“Hoy vamos a morir. Y pensar que nunca he besado a nadie.”