Critica KYNODONTAS / Dogtooth / Canino

País: Grecia

Año: 2009

Director: Giorgos Lanthimos

Guión: Efthymis Filippou, Giorgos Lanthimos

Reparto: Christos Stergioglou, Michelle Valley, Aggeliki Papoulia, Mary Tsoni, Hristos Passalis, Anna Kalaitzidou

Critica:

Nota: 9/10

“Un perro es como un trozo de arcilla y nuestro trabajo es moldearla”

Esta asertiva frase proporciona en un sentido amplio, una dosis de significado y claridad en cuanto a fondo y forma, de esta película que se percibe a simple instancia bizarra y desigual. El director nos provee de esta única metáfora para arrogarnos en el camino del entendimiento, específicamente, el entendimiento justificable de su película. Kinodontas, es una película griega dirigida por  Giorgos Lanthimos (Kinetta, O kalyteros mou filos), cuyo genero confuso la ubica en terreno antagónico, concretamente, la película puede ser tergiversada por su forma, y por la manera en que el director maneja el fondo.

La película narra la distintiva vida de una familia griega, compuesta por un matrimonio y sus tres hijos, dos chicas y un chico. Los padres han decidido mantener a sus hijos dentro de su enorme y cómoda casa, y estos jamás han tenido contacto con el exterior. Dentro de la casa se rigen las atípicas normas del padre, y estas han de ser cumplidas al pie de la letra. Los chicos, desde pequeños han sido educados por estas reglas que marcaron pauta en su crecimiento y desarrollo. Han crecido bajo estos dogmas que les indican la manera de actuar y entender las cosas; hasta la construcción de un lenguaje propio en donde la “sal” es llamada teléfono, las “margaritas” son zombies, las “vaginas” son lámparas o el “mar” es la silla de piel con brazos de madera, conforma el tipo y el ambicioso grado de adoctrinamiento que los padres implantan en sus hijos. Este tipo de utopia, empieza a  truncarse cuando los hijos llegan a la adolescencia, y el padre trae a casa una mujer que deberá saciar el deseo sexual de su hijo, que también es controlado por el padre; estos dos campos desiguales se cruzan por efecto de la naturaleza y se comienza a visualizar los primeros signos de rebeldía.  Pero el padre como si de un rey se tratara, no permitirá que su proyecto se desborone y quien se salga de la raya o viole la norma, será castigado de manera violenta y cruda, olvidando su verdadero rol, ser padre. Estructura de propósitos que puede recordar a la auténtica  realidad de la naturaleza humana -y justamente allí donde parte el verdadero significado de Kynodontas-, pero esto lo hablaremos mas adelante.

Sin especificar razón o antecedente alguno para este irracional comportamiento en los padres, Lanthimos se centra en retratar la conducta y evolución de personajes que son moldeados bajo leyes “anormales”, centrados en esta familia que pueden dar una clara percepción y comprensión del sistema operativo de la sociedad humana reinante fuera de los altos muros de la casa. Lanthimos con mucha seguridad y astucia, plantea y construye su experimento, elevándolo posteriormente de manera magistral con un tratamiento inclasificable. Este trabajo es comparable positivamente con obras de grandes creadores como Kaurismäki, Pasolini o Haneke (director con el que se le compara constantemente).

Kynodontas es una película difícil, una especie rara, perversa, nada común, que consigue emocionar y alucinar a los amantes de nuevas resoluciones argumentales capaces de sorprender y trastocar por su hieratismo y su arriesgado estilo. Una película que te obliga a pensar y a excavar, para dilucidar la verdadera esencia y finalidad de una obra como está, -ya que de lo contrario la película es incomprendida, y relegada al  humorismo el surrealismo y la originalidad-. Kynodontas me emociona, y me excita al grado de querer visionarla una y otra vez; claramente es el tipo de películas que defiendo con descontrol, es una película que demanda responsabilidad al espectador para luego cachetearlo con su resolución, su crítica y sus interrogantes. Kynodontas divide al público, por ser una rareza prodigiosa, que atenta a ser incomprendida –y lo es-, pero que desde su historia de una pequeña familia, retrata la equívoca esencia de toda la humanidad.

“Mar” es la silla de piel con brazos de madera, como la de la sala de estar. Ejemplo: no te quedes de pie, siéntate en el “mar” para que conversemos.

Se visualiza concretamente, el erróneo significado de las palabras y las cosas –en la película-, obviamente, vistos y analizados desde los conocimientos que nos han sido impartidos y que consideramos aceptables. Los humanos hemos aceptado y procesado un sinfín de información desde nuestra niñez, para luego aplicarlos con naturalidad al hablar, interactuar y comunicarnos. Conocemos el “Mar” como la masa de agua salada, y una “silla” como un asiento con espaldera; esto lo sabemos  gracias a nuestra enseñanza en el proceso común de formación y aprendizaje. En Kynodontas, el padre es visto y representado como una figura omnipotente, como un Dios, es decir, el señor y amo de su tierra, su familia, su creación, su casa. El padre ejerce las órdenes de vida y los hijos la deben cumplir, y si no las cumplen, el castigo es inminente. En la humanidad, específicamente, en nuestra forma de vida social, recibimos normas que debemos ejecutar; debemos cumplir acciones y llevar un ritmo de vida que resulta aceptable, y que un largo historial de “resultado”, convierte estas condiciones y reglas, en normales y razonables. Y si se incumplen el resultado es de rechazo, exclusión y castigo. De esta manera la película cuestiona el adoctrinamiento religioso, monetario, gubernamental y social que padecen los humanos. Mientras el público ríe porque en el filme el padre amenaza a sus hijos diciéndoles que no crucen las barreras porque allí afuera hay monstruos llamados –y que son- “Gatos”, el ser humano es amenazado con no cometer pecados si no quiere arder en el infierno (cuestionamiento del adoctrinamiento religioso). Lo realmente gracioso de este filme, es que es una ofensa al sistema de vida del ser humano, y la paradoja de que la gente en general no logra percibir “la razón” de los actos que realiza. Por ello Giorgos Lanthimos, ratifica en su película y en el impacto que tiene esta en el público, que la ignorancia humana impide al común de los mortales comprender la verdadera naturaleza de la realidad, y por ello realiza una película en donde todo principio, patrón o norma universal es transfigurada. Kynodontas, es un espejo burlesco en donde el espectador plasma su mirada.

Lanthimos, se sirve de un elenco de lujo. Actores que demuestran su magnificencia, cumpliendo asertivamente el rol de sus personajes. Cada uno de ellos ejemplifica personalidades diferentes (representación de la diversidad pese a un mismo dogma); debido a que la construcción de los personajes es tan obvia por la clase de película que esta es, las actuaciones proporcionan un alto porcentaje de hipnosis y atracción al espectador. El padre (Christos Stergioglou) y el hijo (Hristos Passalis) componen el peso masculino y el de mayor poderío; el hijo es instruido al igual que sus hermanas pero posee la preferencia de su padre, quien quizás prepara a su sucesor. La madre (Michelle Valley) quien cumple las normas de su esposo, incluso conociendo el modus operandi del exterior, la hija mayor (Aggeliki Papoulia) y la hija menor (Mary Tsoni), componen el contraste, el peso femenino, denotados por la inocencia y la rebeldía, patrón que diferencia a las hijas. De esta manera esta estructura familiar se asemeja una vez más a la realidad. El poderío lo ejerce el peso masculino y el femenino queda relegado fuera del mando (cuestionamiento del adoctrinamiento social).

Kynodontas posee una gran factura técnica, la cámara de Lanthimos enfoca lo preciso y lo que debe llegar al espectador, es decir, lo mas difícil de procesar. El tratamiento de  Lanthimos se asemeja al de Haneke, pero el realizador griego realiza una obra mas fácil de ver, entender es caso aparte. Una notable fotografía y un adecuado uso del sonido, nos ubica en esta historia formidable, que en mi caso, me engancho desde el primer minuto. Las tomas son largas y fijas por un simple propósito, ver y analizar lo que se muestra, por más de que se perciba corriente y ordinario. Debido a que esta es una representación fiel, y una critica al devenir de la humanidad, la película posee un alto contenido sexual, siendo la sexualidad y la reproducción,  un componente primordial del ser humano, por ello las escenas son explicitas y las acciones impactantes –como el incesto-, pero siempre todo tratado con la única y poderosa finalidad de Lanthimos.

En definitiva, Kynodontas es una extraña proeza significativa, concebida para un público pequeño y selecto. Un plato extraño pero rico en raras especies. Una película difícil, perversa, complicada –pero no imposible- de juzgar y entender, una obra que se sirve de una pequeña estructura para tratar problemáticas tan universales como el conformismo, la naturaleza salvaje, el miedo, el recelo, el descubrimiento, la imposición, el cautiverio y la libertad del ser humano. Bizarra y fascinante. Deliciosa maestría.

Lo Mejor: descubrir una obra tan poderosa y llena de tanto sentido, en época de escasez  y pobreza cinematográfica.

Lo Peor: No es una película para todo el publico, incluso como dijo Nietzsche en su Zaratustra, puede que aun no sea para nadie.